BB姬正如尔冬升所言，电影称不上完全的艺术品。
有时出于各种原因，导演为了上映必须做出让步——
周迅的《李米的猜想》，考虑到受众面，删减50分钟调整迷离难懂的叙事线；
章子怡的《最爱》为通过审查，也进行过大幅删减
这样做，难免会抹杀故事原始的模样，删掉的更或许是全片的精髓。
《色，戒》就是一个很好的例子。
内地版被拿掉的7分钟，实则暗含着王佳芝和易先生从身体到情感上的博弈。
但，也有很刚的。
不满片子被评为Ⅲ级，又毅然选择一刀未剪，原汁原味上映。
没错，它就是——
《狗咬狗》
看过的，或是没看过的，大概率都听过它有多暴力，有多疯狂。
这是一部彻头彻尾的黑电影。
没有忠奸善恶，只有你死我活，血腥恶斗充斥着画面，连搭配的背景音都是真虎狼之声。
它狠的真实，狠的血淋淋，用一个词形容就是“干脆利落”。
鉴于内容过于重口黑暗，当年则直接被审查机构评为Ⅲ级。
Ⅲ级，也就意味着部分年轻观众无缘看到，而这部分人，恰好是片方眼中的市场主力军。
剪还是不剪？
顿时内部争论不休。
最终他们认为删减会削弱影片“为生存而厮杀”的讯息，决定不剪。
如今回头看，这一决定很是英明。
豆瓣上将近7万人打出8.1，好于92%动作片，好于88%犯罪片，在金马、金像、东京国际电影节获得提名……
因此，说它保住了一部华语经典也不为过。
单从故事来讲，本片集合了香港犯罪片中最典型的元素——
杀手与警察，爱情与人性，个人与社会。
但，相比《暗花》、《旺角黑夜》，它要更粗砺，更纯粹，也最为不同。
开场即是暴击：
陈冠希饰演的杀手，非同一般。
他眼神涣散，犹如一条恶犬，饥肠辘辘，眼里只有食物。
外出执行任务，他像个不谙世事的孩子，对外面的一切都不熟悉。
坐在车里，他模仿司机系安全带，发现怎么拽不出。
到达目的地的餐厅，他点餐的方法是圈出菜单上画着的食物图案。
接着，眼看目标人物出现，杀手非但没有小心缜密的计划，而是只顾着往嘴里塞食物。
一番狼吞虎咽之后，他突然起身，毫无顾忌的朝着目标走去。
掏出枪，扣动扳机，一发子弹命中其脑门。
随后，他又走近可能已经断气的人，拧着她的头一把按在餐桌上。
拿枪抵着颈部大动脉，又是两枪
确认目标百分百断气，杀手头也不回的走出餐厅。
临出门，还不忘拿走被害人丈夫手里端着的刚出炉的虾饺。
上述这一系列操作，杀手一气呵成，整个餐厅的人看得目瞪口呆。
讲真，这是什么禽兽啊。
相比面部狰狞，嘴里骂骂咧咧的黑社会，此人杀人如捏死一只蚂蚁，淡定从容的样子，更为可怕。
接到报警，警方介入调查。
但关于杀手，仍没有一点儿线索。
监控只拍到头顶，服务生没看清正脸，警方只能凭借模糊的影像，进行铺网式的盘查。
就是这么巧，杀手让警官阿伟给碰上了。
阿伟和搭档将情况上报后，便对杀手穷追不舍，他们穿过街道，进入热闹嘈杂的大排档。
一阵交锋后，杀手挟持了阿伟的搭档，双方陷入对峙。
按照正常流程，挟持者会拿人质和警方谈条件，以求脱身。
但这位杀手不同，他是个狠人。
当着阿伟的面，他不知从哪拔出一根钢筋，直直刺入搭档的颈部。
随后，一脸从容的举手，做示弱姿态。
阿伟一脸震惊，恨不得开枪干掉他。
但赶来的同事连忙阻止，提醒他按照行为准则，犯人举手投降后便不能开枪。
于是他们压抑着怒火，给杀手戴上手铐，押上车。
可万万没想到的是，杀手竟在车上，PK掉左右看守的警官，跳车逃脱。
杀手像恶犬一般逃窜，所到之处，皆是一片狼藉；
阿伟则一路狂追，耐心一点点被磨光，逐渐癫狂，直到也成为一条恶犬。
两者数次相遇，数次交手。
于是，便有了狗咬狗的疯狂场面……
讲真，作为一部院线电影，本片给人的观感并不舒适。
画面以灰黄色为底色，随着激战镜头会剧烈的晃动，加上台词又少得可怜，整体氛围压抑无比
有趣的是，翻看评论区你会发现，压抑却不闷，不少人都被这港片深深打动了。
确实，暴力中透出的倔强、无畏、悲悯……
这些才是全片的灵魂。
正如片名“狗咬狗”，阿伟和杀手两个角色，是重中之重。
他们表面一黑一白，是对手，却又都是不幸的人，逃不过一样的结局——
杀手。
通过他脑海中不断的闪回，我们知道来自柬埔寨的他，缘何变得如今这般冷血无情。
原来，他从小生活在垃圾堆里，后被组织收养，经过培训后去打黑拳。
他不懂人间冷暖，眼中只有食物，以及活下去的念头。
这么一看，这角色有点儿像《无极》里张东健饰演的昆仑。
这也就解释了，他为何能做到如此冷漠，无论是对别人还是对自己。
是的，狠毒程度令人咂舌！
他能折断自己的手指，从手铐里挣出
能迎着子弹，宛如没有痛觉的丧尸，抡起碾盘砸向开枪的警察；
幸运的是，杀手逃亡路上遇到善良的女孩，让他迎来生命中第一束光。
尽管她也很不幸，母亲死的早，父亲是性侵她的畜生，智力上的残缺让她不懂反抗，只一味的顺从。
杀手救了她，她则带给杀手温暖。
她让他第一次感受到爱，懂得敬畏生命，放下手中的武器……
不得不说，陈冠希作为演员潜力十足。
他没有偶像包袱，敢“舍”弃一面目俊俏，“丢”掉富家小哥的气质。
他把头发染成姜黄色，剪得参差不齐，脸上涂上泥色，身上喷满“油”，营造出长期暴晒皮肤爆裂的效果。
这一套行头下来，每天都花费两小时以上。
在特效妆的加持下，陈冠希从头到尾没有几句台词，仅凭眼神、肢体，就把“天真的幼兽”形象立住。
难怪外界称本片为他的演技巅峰。
