Andy Goldsworthy,英国人,他没有作品可以展出,因为他的艺术品都来源于自然。以自然为工具、材料为主题,用作品表现工业进步中被破坏的自然环境及因果报应。
他都是在自然中寻找天然的艺术原料,强烈对比的颜色与线条,形成一种违反自然法则的现象。
▼草
▼树枝
▼羽毛
▼雪
▼石头
他的作品往往是短暂的创作,大自然任何细微的变动就会带动作品的变动,甚至导致作品不复存在。
▲摆好的枝叶,没多久便会被水流冲乱
▲雨的影子,雨过天晴便会重新与周围的融为一体
▲只要一阵风,他精心创作的树叶就会被吹回原位
▲冰雪消融后,便不复存在
大多数艺术家一旦完成创作,作品便从此定格恒久不变。而Goldsworthy的作品自完成起,便开始发生一系列的自然变化。可以说,是大自然,又对他的作品进行了再创作。
艺术家独自在天与地之间,用双手让艺术与自然对话,构筑了一个顷刻变动的世界。
▼他喜欢用线条来塑造出一种无限延展的生命力
▼圆也是经常在他作品里出现的元素,释放着打动人心的力量
▼利用水中的倒影,来完成一件艺术品
当他的作品消失殆尽,大地上不会留下任何痕迹。但对美的追寻与执念,却永远留在了自然中,留在了时间里!