BB姬
我就在这里，等风也等你
安于得失，淡于成败，缘于皇会，归于1024！
「佛系少年」
大家好，我是佛系少年
但凡迪士尼有新的动画片
或是真人版电影上映
相信很多小伙伴们都会去电影院打卡必看
迪士尼爸爸的魅力总是无人能敌
无论是演员的表现还是后期制作
几乎都不会让人失望
今天就带大家看看几部
由动画片改编的真人版电影的幕后制作
既要保留原著中观众喜欢的元素
又要尽量还原真实效果
这绝非一件简单的事
话不多说，一起来看看吧！
以下顺序不分先后
NO.1
花木兰
2020 
今年因为疫情的原因
电影《花木兰》迟迟没有上映
如果数最大的看点是什么？
一定是看神仙姐姐刘亦菲在戏中的表现了
她在这部电影里可是下足了功夫
为了更好的刻画出大家心目中的木兰形象
在开拍前特地进行了3个月的武术训练
每天要练6到7个小时
这是她训练期间最普通的日常
也是片中最经典的剑战训练
同剧组男演员坚持不了60分钟的体能训练
刘亦菲扛了90分钟
摄影师Mandy Walker在采访中
称赞刘亦菲“专业”
全片90%特技动作都是她本人完成
演员们为了拍动作戏
从武术到骑马全部都要从头开始学起
同时还有很多炫酷的飞檐走壁
是通过吊威亚来实现的
十分考验体力和个人协调能力
五大洲选一人的“永动机”花木兰
刘亦菲当之无愧！
NO.2
奇幻森林
2016
《奇幻森林》导演乔恩•费儒
绝对是迪士尼的一大摇钱树
凭借《奇幻森林》口碑和票房的双收
为迪士尼开辟了新的商业天地
在《奇幻森林》之前
迪士尼虽然有真人童话电影
但是没有以CG角色为主导的电影
在费儒的坚持下
《奇幻森林》投入了大量资金
上映后不仅取得了
10亿美元票房，叫好又叫座
还获得了第89届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖
同时也掀起了以CG技术为主的电影热潮
整部影片几乎都在摄影棚内拍摄完成
你在电影里所看到的森林和所有动物
都是后期CG技术制作
这其中光是动物大约就有70个种类
为了让动物的外观和形态
都达到与真的一模一样
关键一步就是面部的操控
动画制作师花了大量精力
研究那些动物拥有而人类没有的肌肉群
确保动物们的样子和现实生活中没差
为了让动物能够栩栩如生，毛发分明
动画制作人员需要
根据动物身形状进行毛发分区排列
还要特别注意每一帧活动时
毛发的运动方向及形态
以及如何与周围的环境达到一致和谐
小演员尼尔塞西饰演的毛克利
对影片的贡献也是巨大的
因为全剧只有他是真人
很多镜头都是
工作人员穿上蓝色服装
举着动物木偶模型
按照预演动画所设计的走位
来跟塞西完成搭戏
NO.3
狮子王
2019
不知道你之前也是否也为
去年上映的真人版《狮子王》感到纳闷
没有真人在其中拍摄
为何称为“真人版”呢？
其实所谓“真人版”作品
是说采用一种电影摄影或摄录
而不使用“动画技术”
真人作品（涉及）真实的人或动物
而不是模型、绘制或纯由计算机生成的图像
之前《奇幻森林》的大获成功
可以说为2019年的真人版《狮子王》铺好了路
导演乔恩·费儒带着《 阿凡达 》的视觉特效团队
融合真人电影和 VR 技术才最终完成
由于之前动画版的《狮子王》太深入人心
所以，真人版在制作时
不仅需要创造一个逼真的非洲热带草原景象
还要同时保持原版动画片的内味
比如拉菲奇站起来举起辛巴这一幕
其实现实中的山魈
是无法这样站立的
于是在新版中
拉菲奇则是坐着把辛巴举到了空中
动物们需要开口讲话
还要唱一些经典的歌曲
所以动画制作者会尝试给
动物们的头部重新定位
进行动态的展示
这样观众们就不会一直盯着
动物们的嘴巴看了
为了让动物说话时效果更真实
制作团队细致到将每个动物喘气时
肚子起伏的变化都制作了出来
NO.4
小姐与流浪汉
2019
这也是迪士尼非常经典的一部动画片
来自上个世纪50年代
即便你没看过，对下面这张图也一定眼熟
为了打造这部真人版电影
团队创造了很多特效狗狗
但剧中的两名主角都是真的狗狗！
而且为了表演效果更佳
迪士尼找的都是未经彻底驯化的狗狗
开拍前3个月才开始训练他们
叫蒙特的“串串”饰演流浪汉Tramp
叫罗斯的可卡犬饰演小姐Lady
在复刻1955版动画片的拍摄中
最具挑战性的就是
两只狗狗一起分享意大利面和肉丸的场景
这一幕整整拍了3天的时间
在拍摄中狗狗吃意大利面时
总是会因为面条断掉而影响拍摄
导演实在没办法
最终没有使用真的面条
而是采用了鸡肉汁浸泡的甘草
这样面条既可以保持不断
又能经得住咬
狗狗们也很愿意吃
不过，最后两只狗狗亲亲的画面
还是通过特效完成的啦~
NO.5
小飞象
2019
《小飞象》是迪士尼去年推出的重磅作品
成本高达1.7亿美元
小飞象的特效是由知名视效公司MPC制作的
该团队由1200多名制作人员组成
在两年半的时间内
为《小飞象》制作了1150个特效镜头
光是小飞象这个角色
都开发了有一年多之久
导演希望视觉上有吸引力
小象要看起来不能太脏且健康
让人们在观影时觉得就是真实的
而不是通过CG特效模拟出来的
特效师们花了几个月时间
参考了大量素材和之前动画片的效果
才最终研究出小飞象理想外观
虽有强大的特效团队
但不代表演员们在片场
就不需要卖力的演出
你一定想不到的是
在影片中看到十分可爱的小飞象
其实是真人特技演员扮演的
演员们需要穿上绿色套装
手脚并用模仿小象是如何行走的
以及各种动作表现
在漫长的拍摄日里
这可不是个轻松的活
伊娃·格林实际在拍摄中
是与一只绿色“人偶”同框
实在是佩服这些演员
他们在拍摄中是如何
一本正经憋住不笑的
NO.6
阿拉丁
2019 
电影《阿拉丁》的创作大部分都是实拍场景
当然也制作了不少CGI的特效
在这部电影中唯一的大牌
就是威尔史密斯了
他在电影中饰演“灯神阿拉丁”
为了后期更方便制作
所以他全身都穿着动作传感器套装
一开始阿拉丁还因为他蓝色的皮肤收到批评
但最终电影还是在他人类的外观下
最大程度的保留了蓝色
演员马苏德和斯科特
坐在15英尺高的伸缩台上
伴着鼓风机唱歌
而我们在电影中看到的就是
飞毯在天空中飞翔的画面了
电影中还有些画面就不是特效制作的
譬如令人印象深刻的街头动作特技
这可是真摔哦！
NO.7
沉睡魔咒2
2019
这是一个从坏人视角
讲述睡美人的童话故事
影片中最让人感到意外的是
精灵们居住的魔尔森林
居然不是用特效技术后期合成的
而是道具组搭建的真实景象
包括人类王族的城堡
以及大战时的场地、最后婚礼的地方
都是真实的场地和景物
不得不赞叹，迪士尼真的很大手笔！
本片导演罗伯特.斯托姆伯格
曾担任《阿凡达》和
《爱丽丝梦游仙境》的艺术指导
《沉睡恶魔》是他首度担当导演的大制作
所以才有了这样宏大的视觉美感
另外在影片中
重金打造的特效动作
相关场面更是震撼
其中玛琳菲森全面进攻城堡的场景
其实都是在蓝幕前完成的
演员们飞来飞去并不全是吊威亚
悬浮在空中
为了表现两人同时飞行
演员的腰部将会固定在一个架子上
从而可以实现身体的
自由旋转，平行和直立
架子由很多工作人员进行移动操控
可以达到360度无死角的拍摄
看到了吗，在拍摄时
朱莉的背上有一对“小犄角”
其实这就是你在影片中看到的
飞翔的大翅膀
不得不佩服视效团队
简直做到了“人翅合一”的效果！
NO.8
美女与野兽
2017
《美女与野兽》真人版电影
翻拍自1991年的同名动画片
不禁想要感叹一句
这些年迪士尼没少吃老本啊
虽然没少翻拍经典
但至少制作效果都还对得起票价
剧组为了让场景更真实
并没有只让演员们在绿幕下演出
而是在英国，真实搭建了一个小镇
效果非常壮观
即便是作为背景
你看到的这些蜡烛都是真实的
总共燃烧的蜡烛超过了8,700支
单是野兽城堡里跳舞的大厅
就铺设了1115平的人造大理石
并且悬挂了10盏大型玻璃吊灯
都是基于凡尔赛宫真实的吊灯设计而成
围绕在野兽城堡四周的魔法森林不只是特效
还有真正的树木、篱笆、冰湖
以及2,000根冰柱
共耗时15周时间才制作完成
为了充分诠释野兽这个角色
演员丹史蒂文斯为确保野兽应有的高度和体魄
他踩着高跷，穿着运动传感器套装
拍摄了整部作品
并且剧组在服装上也是花了很大的心思
贝尔的黄色礼服花费了大约
180英尺羽毛般轻盈的绸缎欧根纱
耗时12,000小时
装饰了2160颗施华洛世奇水晶
看完以上这些电影幕后制作
不难发现一部口碑佳的电影
除了大手笔之外
演员、道具、特效、画面……
这些全部都缺一不可！
再看看国内，把巨额花在演员身上
靠抠图、五毛特效就来圈钱的“影视巨作”
真的是没有可比性
想要从小树苗长成参天大树
还是任重道远啊！
